Albert Morisseau Leroy

« L’Art n’est rien s’il ne peut être partagé,
et au service des citoyens que nous sommes…
La poésie en est un des moteurs…
Elle est au présent, vision future, témoin passé.» 

Artiste slameur-poète, plasticien, intégrateur numérique amoureux d’Art et de culture, il a fait ses armes au sein du collectif On A Slamé Sur La Lune avec qui il a et continue d’écumer et d’explorer les routes humaines, artistiques et poétiques. Sa démarche artistique, est aussi un élan d’éducation populaire citoyenne, qui affirme son ambition pédagogique : celle de sensibiliser le public à toute forme poétique, au spectacle vivant, au devoir de mémoire et au dialogue des cultures. Il aborde l’Art comme une manifestation des peuples, une trace de notre passage, un acte dans le temps, un moyen d’interaction avec le monde et de construction des ponts.

Parce que son corps ne peut suffire à s’exprimer, il s’est fait des tentacules par le biais d’arts visuels, sonores et numériques. Comme un prolongement de sa pensée, de son être, de son corps, de sa vision du monde, il s’étend dans l’espace, entre dans la danse des mouvements. Ici aucune prétention, il découvre, expérimente, fait expérience et surtout partage pleinement.
Ces installations sont toujours en lien avec la poésie.

Décloisonner les mondes, insuffler de la poésie dans le quotidien, une poésie qui répond au vivant et aux morts de façon vibrante et pertinente. Sa démarche, tout comme sa recherche artistique, gravite sur 4 axes :  Transmission / Équilibre / Mouvement / Espace.

Inviter la société à d’autres chemins,
d’autre possibles.
Insérer chaque jour, un peu de poésie dans le quotidien.

Albert Morisseau Leroy

Artiste slameur-poète, plasticien, intégrateur numérique amoureux d’Art et de culture, il a fait ses armes au sein du collectif On A Slamé Sur La Lune avec qui il a et continue d’écumer et d’explorer les routes humaines, artistiques et poétiques. Sa démarche artistique, est aussi un élan d’éducation populaire citoyenne, qui affirme son ambition pédagogique : celle de sensibiliser le public à toute forme poétique, au spectacle vivant, au devoir de mémoire et au dialogue des cultures.

« L’Art n’est rien s’il ne peut être partagé,
et au service des citoyens que nous sommes…
La poésie en est un des moteurs…
Elle est au présent, vision future, témoin passé.» 

Il aborde l’Art comme une manifestation des peuples, une trace de notre passage, un acte dans le temps, un moyen d’interaction avec le monde et de construction des ponts.

 

Inviter la société à d’autres chemins,
d’autre possibles.
Insérer chaque jour, un peu de poésie dans le quotidien.

Parce que son corps ne peut suffire à s’exprimer, il s’est fait des tentacules par le biais d’arts visuels, sonores et numériques. Comme un prolongement de sa pensée, de son être, de son corps, de sa vision du monde, il s’étend dans l’espace, entre dans la danse des mouvements. Ici aucune prétention, il découvre, expérimente, fait expérience et surtout partage pleinement.
Ces installations sont toujours en lien avec la poésie.

Décloisonner les mondes, insuffler de la poésie dans le quotidien, une poésie qui répond au vivant et aux morts de façon vibrante et pertinente. Sa démarche, tout comme sa recherche artistique gravite sur 4 axes : 

Transmission / Équilibre / Mouvement / Espace.